1.6.08
FOTOGRAFÍA DE MODA II

"...Sin embargo, lo que más debe destacar en la fotografía de moda, no es la frialdad del uso de las tecnologías (a las que se va y vuelve constantemente), sino la capacidad mágica de sacar de cada personaje esa faceta, no de objeto sino de persona, y su magia al utilizarla para pintar en un lienzo que es la fotografía..."
FOTOGRAFÍA DE MODA I
Penetrantes y directas, y al mismo tiempo cuidadas y amantes del color...He mostrado esta colección intentando plasmar imágenes que disfrutan del juego con la mujer no como un personaje más, sino como una figura intrigante, merecedora de admiración, una versión de la femme fatale de este nuevo siglo.
FOTOGRAFÍA DE ARQUITECTURA III (montaje fotográfico)
Frente a cualquier otra pretensión artística, normalmente el fotógrafo ha de enfrentarse a la arquitectura con actitud expectante, teniendo siempre presente que su labor se basa fundamentalmente, en la lectura, comprensión y presentación de las ideas que otro, el arquitecto, ha pretendido plasmar en la obra. A pesar de esto, yo pienso que no se debe renunciar a una actitud creativa que muestre “la realidad”, con puntos de vista, planos y encuadres que rocen la abstracción o que presente otra manera de mirar, mas poética si cabe. Ya que todo lo que apreciamos en las fotografías, por muy atípicas que parezcan, está en el edificio.
FOTOGRAFÍA DE ARQUITECTURA II
A la hora de afrontar un proyecto arquitectónico es necesario, una primera mirada lejana, ya que esto ayuda e entender la relación de la obra con el entorno: con la ciudad, con el campo, las montañas, edificios importantes, en resumen con el entorno más próximo y el paisaje más global. A continuación se debe intuir como se va a comportar el edificio en su estrecha relación con el tiempo y la luz. Luego ir acercándose, observándolo desde el lugar donde se puedan ver sus texturas, sus aciertos y defectos constructivos, sus gestos importantes, lo positivo y lo negativo, en suma..., hay que empezar a tomar decisiones acerca de que es lo que quiero mostrar de éste y de que manera.
FOTOGEFÍA DE ARQUITECTURA I
La fotografía de arquitectura no tiene por que ser solamente Fotografía de Arquitectura Comercial, sino que también proporciona la opción al fotógrafo de realizar fotografía artística de arquitectura.
En ésta última, el fotógrafo con su sensibilidad interpreta la obra. Sus imágenes dejan de ser una reproducción para convertirse en una imagen personal y expresiva.
Consideremos entonces la obra como un objeto en el espacio. Los distintos puntos de vista y la variedad de lentes que se usen darán resultados adecuados para cada caso. Se debería observar con distintos objetivos antes de decidir la toma. Prestar mucha atención, caminar alrededor del lugar y sobre todo acercarse a la obra.
8.3.08
BODEGONES III
Convertidos en signos están ahora literalmente hablando. O mejor, son imágenes que están literariamente hablando. Porque partiendo de la estética de la semejanza y la vecindad de referentes, se intenta desplazar el sentido natural de los conceptos a otras comprensiones explotando al máximo sus capacidades simbólicas y resolviendo su discurso con figuras relacionadas con el lenguaje: metáforas, paradojas visuales… que ofrecen al espectador un juego de percepción poética y le exigen una colaboración activa.
BODEGONES II
La intención de éste proyecto era utilizar los objetos y su representación gráfica como si fueran palabras de un vocabulario nítido. He intentado individualizar y desordenar, confrontar y manipular hasta conseguir mostrar un nuevo orden, una cara oculta del sentido, una nueva verdad simbólica que resalta por impacto el desorden de la lógica. Las cosas, los objetos, están ante la cámara emitiendo señales diferentes.
BODEGONES I
Estas fotografías, pretenden ser una manifestación de la estética o rozar el término de poesía visual, que la idea superara al objeto fotografiado, ideas como un libro al que se le están cayendo las letras, un barquito de papel que nada en el océano de un vaso de cristal, etc… Estas imágenes en blanco y negro, presentan bodegones compuestos por juegos de imaginación, en los que perspectivas, planos, nitidez, borrosidad y textura son los recursos que tejen estas fotografías.
POSTALES MURCIANAS II
Las imágenes realizadas, que tienen como tema principal el río, están contenidas en un espacio simbólico, representado con una línea negra zigzagueante. El rectángulo azul representa el agua del río, de una manera esquemática, de este fluyen otras líneas del mismo color, a modo de afluentes que discurren entre las imágenes.
30.11.07
21.9.07
LA SOLEDAD SIEMPRE VA DESNUDA III
En mi opinión, la soledad es algo inevitable, algo que siempre esta allí, a veces acudimos a ella y otras intentamos huir. Es extraño que los individuos necesitemos ratos de soledad y que en el fondo nos guste, y más aun de extrañarse que busquemos la soledad como salida para no afrontar nuestra cobardía. Yo siempre he pensado que la soledad no es buena es más no somos buenas amigas, pero no me engaño siempre ha estado y la he aceptado por cobardía por escapar de lo que creía imposible, de lo que no creía que lograra derribar, aun así la soledad es la sombra que toda la vida nos persigue y se puede decir que es tan fiel que nunca nos abandona.
LA SOLEDAD SIEMPRE VA DESNUDA II
Estas imágenes muestran la soledad, de aquí y ahora, la de andar por casa, y esto no quiere decir que duela menos, sino que desgraciadamente es más común.¿Nunca te has sentido solo ante un montón de gente conocida? o, simplemente, al caminar por una calle concurrida, por ejemplo las que muestro en mis imágenes, en las que aunque haya más de mil personas a tu alrededor, te sientes asquerosamente solo, ignorado, indefenso y desnudo ante la multitud.
En estas fotografías la soledad camina desnuda, buscando desconcertada un apoyo, un síntoma de amabilidad, un finísimo hilo de compresión, de protección, de atención… Ha descubierto mi cámara, por eso planta su mirada atormentada ante el objetivo. Esto hace que el observador de estas imágenes se sienta fuertemente intimidado por esta mirada de desesperación que lo único que pide es ayuda, para no estar sola y poder dejar de sentirse desprotegida y completamente desnuda ante la inmensidad de la gigante nave de cemento.
LA SOLEDAD SIEMPRE VA DESNUDA I
“Por gusto, por angustia, por entender, por defenderme... por lo que sea me voy a enfrentar a la soledad de la única manera que ahora mismo soy capaz: Fotografiándola”En mis imágenes he mostrado a la soledad vagando solitaria por las calles de la gran ciudad. Esta siempre va desnuda, ya que se siente indefensa, aislada del resto, ignorada a pesar de estar rodeada de miles de personas, que a su paso la ignoran por no ser nadie, nada…
“En todo el mundo, no hay soledad como en la gran ciudad.” Llueve sobre mojado, tanta gente no puede estar tan sola y tan junta, este mundo va contra la vida”.
17.7.07
DOBLES II
El encuentro entre el retratado y su doble provoca un sereno enfrentamiento entre ambos, los dos conviven, son el mismo ser, a pesar de ser contrarios. Ninguno es el bueno ni el malo, simplemente son diferentes, pero forman parte de la misma realidad.Se trata de un montaje, lo que nos lleva a pensar en ficción, en truco o engaño… pero no se trata farsa a pesar de que no sea real, ya que yo he intentado que estos dos personajes convivan en una misma imagen como si realmente hubieran estado juntos, como sí ese instante hubiera ocurrido y el sujeto se hubiera dividido en dos mitades tan diferentes como semejantes.
La actitud era importante, las miradas debían compenetrarse, pero el modelo no se mira en el espejo, mira a otro ser que en realidad es el mismo.
DOBLES I
En este trabajo he realizado fotografías de contrarios, en la imagen final aparecía la misma persona dos veces, pero cada una tenía y manifestaba diferente actitud, esto estaba potenciado con el vestuario, el cual ayudaba a mostrar dos versiones diferentes de la misma realidad.Con estos fotomontajes se enfrentan dos polos opuestos, pero en realidad estamos hablando un solo ser dividido en dos, estos se atraen aunque de una manera despectiva, y sería imposible la existencia del uno sin el otro.
PRÖTESIS II
El elemento más importante de las fotos de partida ha sido sustituido por otro totalmente diferente, modificando así la lectura global de la imagen.En la primera el hombre ha sido sustituido por un hada, por lo que ya no se trata de una imagen que representa la realidad, sino una fantasía. Además, la figura no tendrá el mismo futuro (lo que pasa justo después de la toma), ya que no cae, sino que sale volando. La rudeza y banalidad del protagonista, se convierte en la ligera dulzura que caracteriza a este ser de cuento.
En la segunda, el reflejo del rostro de la chica es sustituido por el mío, actualizando en el tiempo al retrato. Ya no es la foto de una desconocida cualquiera, si no que soy yo misma. Como la fotografía es un certificado de presencia, se me ha atribuido una historia, por lo que los observadores de esta instantánea, afirmaran que yo estuve allí, incluso con el paso del tiempo, tal vez yo misma lo crea.
HORIZONTES III
Por eso elegí como escenario el cementerio, y sin salirme de la idea física de horizonte, la cual define este como una línea por intersección de planos, encuadré con mi cámara parte de los muros que encerraban este lugar, queriendo expresar esto, un impreciso pero tajante límite entre lo terrenal y el más allá, una leve unión entre dos abismos.
































Para mi el horizonte es un lugar inalcanzable, una utopía, un espacio simbólico al que ningún mortal puede llagar, por lo que comparo este con el más allá, con el infinito, con un paraíso que todo el mundo anhela…